Par Fériel Berraies Guigny - Pendant la Semaine de la Mode parisienne cet automne, le Petit Palais, musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris, a créé l’événement durant cinq jours. Chaque jour, un créateur investissait le Petit Palais pour une présentation à surprises.
La Fédération française du Prêt-à-Porter Féminin s’était en effet associée au musée du Petit Palais, dans le cadre de la convention avec la Ville de Paris, pour offrir à la jeune création en effervescence un cadre prestigieux et central. Ont été conviés la presse et les acheteurs internationaux, mais aussi et c’est une première, le grand public.
Les invités ont été les grands noms de la couture comme Burfitt, ES-Orchestres, Requiem, Sakina M'sa, et Véronique Leroy ( celle qui collabore dans la création pour la griffe Leonard). Ces maisons sont toutes françaises et leurs créateurs viennent du monde entier : Suède, Japon, Belgique, Comores. Une nouvelle preuve que Paris continue de magnétiser la création de mode au-delà des frontières.
Cet événement s’est déroulé sur l’initiative de la Fédération française du Prêt-à-Porter Féminin, en collaboration avec la Fédération de la Couture, du Prêt à Porter des Couturiers et des Créateurs de Mode. Du 2 au 7 octobre 2007, au cœur des Champs-ةlysées, le Petit Palais a porté haut les couleurs d’un créateur et de sa collection printemps/été 2008. Le hall des expositions temporaires a été revisité tous les jours !
Un dispositif a permis de mettre en œuvre deux parties : une présentation pour les professionnels mise en scène par les créateurs mais aussi une mini expo-plus « perso », ouverte au grand public, à partir d’une grille modulable imaginée par Loïc Prigent. Une autre façon de présenter son univers de façon synthétique et personnelle et une invitation à pénétrer au plus près de l'univers du créateur, à saisir ses promesses et ses inspirations, à découvrir, aimer et porter.
Evénement grand public et professionnel, le Petit Palais de la Mode a ouvert un nouveau parcours de la Semaine de la Mode
Dans le hall des expositions temporaires, un créateur a pu organiser chaque jour une mise en scène libre pour sa présentation, aux très nombreux professionnels présents à l’occasion de la Semaine parisienne de la Mode. Sobre, folle, baroque, bruyante ou protocolaire, à chaque maison de choisir son registre, son casting, sa mise en scène, son rythme. Le créateur invité du jour dispose également d’une grille préétablie, visible du grand public, où exposer son esprit,

Nous coups de cœur :
Lovisa Burfitt a émigré de Suède en 2003 pour se lancer dans l’aventure mode. Ses T-shirts très graphiques et en série limitée ont vite été repérés par les accros de nouveautés, mais il y a toute une ligne Burfitt à découvrir, subtile et luxueuse, brodée et créative. L’augmentation des points de vente est déjà exponentielle, même s’il reste difficile de mettre la main sur les fameux masques de Burfitt, souvent photographiés dans les meilleurs magazines de mode, mais seulement en pièces uniques.
Requiem est la quintessence du raffinement de la mode parisienne ultra luxueuse et événementielle, et c’est pour ça que la presse internationale adore. Raffaele Boriello et Julien Desselle aux rênes de Requiem sont obsédés par les codes d'élégance des années 1940 et 1950 et sa Haute Couture toutes en volumes. Des réminiscences de Monica Vitti et les héroïnes hyper glamour de la télévision américaine des années 1980 sont au menu de leur création.
Véronique Leroy bénéficie sans doute de la plus grande renommée de ce groupe auprès de la presse internationale et des acheteurs. La mode de Véronique Leroy mérite sa réputation de féminité pointue, alliant indolence, sens de l’humour et du détail, avec une intégrité qui semble inaltérable. Un univers aujourd’hui également palpable pour les Parisiennes dans sa boutique de la rue d’Alger à deux pas des Tuileries.
Sahadaru Hoshino est le jeune japonais qui se cache derrière le mystérieux label ES Orchestres. Obsédé par les tailleurs anglais, bardés de diplômes de mode prestigieux, admiré d’Alexander Mc Queen pour qui il a travaillé, Sahadaru Hoshino s’est installé à Paris en 2003 pour lancer son label Es Orchestres. Avec pour points forts : les drapés et le tailleur, la fluidité et la rigueur, les jeux sur le masculin-féminin, le classicisme et le débridé.
Sakina M'sa est une acharnée, travaillant dans son atelier d’insertion dans le nord de Paris, toujours à inventer, recycler, évoluer, concevoir des vêtements « semi-uniques », rendant hommage à Jean Baudrillard, qui appréciait son travail.

Jean Pierre Mocho Président de la Fédération française du prêt à porter féminin a pour sa part, expliqué que la fédération était dans l’optique de soutenir la jeune création, afin de l’accompagner dans son développement et l’opération du Petit Palais s’inscrit en droite ligne de la Fashion Week. Les créateurs qui participent sont dans le calendrier de la Couture. Une volonté d’ouverture et d’innovation qui fait de Paris la capitale de la création et de la mode :
4 rendez-vous défilés par an,
4 rendez-vous salons, toujours dans une french touch faite de melting- modes inimitables mais à nourrir continuellement.
Les créateurs de demain sont ses pivots. Le Petit Palais est au cœur géographique des activités mode qui se déroulent pendant cette semaine, entre les Tuileries et le Carrousel du Louvre. Ceci expliquant l’ouverture et la collaboration de l’ancien avec le renouveau esthétique.

Courtesy Press:
F.B.G Communication.com
www.fbg-communication.com
Prochain salon:www.pretaporter.com
La Fédération française du Prêt-à-Porter Féminin s’était en effet associée au musée du Petit Palais, dans le cadre de la convention avec la Ville de Paris, pour offrir à la jeune création en effervescence un cadre prestigieux et central. Ont été conviés la presse et les acheteurs internationaux, mais aussi et c’est une première, le grand public.

Les invités ont été les grands noms de la couture comme Burfitt, ES-Orchestres, Requiem, Sakina M'sa, et Véronique Leroy ( celle qui collabore dans la création pour la griffe Leonard). Ces maisons sont toutes françaises et leurs créateurs viennent du monde entier : Suède, Japon, Belgique, Comores. Une nouvelle preuve que Paris continue de magnétiser la création de mode au-delà des frontières.
Cet événement s’est déroulé sur l’initiative de la Fédération française du Prêt-à-Porter Féminin, en collaboration avec la Fédération de la Couture, du Prêt à Porter des Couturiers et des Créateurs de Mode. Du 2 au 7 octobre 2007, au cœur des Champs-ةlysées, le Petit Palais a porté haut les couleurs d’un créateur et de sa collection printemps/été 2008. Le hall des expositions temporaires a été revisité tous les jours !
Un dispositif a permis de mettre en œuvre deux parties : une présentation pour les professionnels mise en scène par les créateurs mais aussi une mini expo-plus « perso », ouverte au grand public, à partir d’une grille modulable imaginée par Loïc Prigent. Une autre façon de présenter son univers de façon synthétique et personnelle et une invitation à pénétrer au plus près de l'univers du créateur, à saisir ses promesses et ses inspirations, à découvrir, aimer et porter.
Evénement grand public et professionnel, le Petit Palais de la Mode a ouvert un nouveau parcours de la Semaine de la Mode
Dans le hall des expositions temporaires, un créateur a pu organiser chaque jour une mise en scène libre pour sa présentation, aux très nombreux professionnels présents à l’occasion de la Semaine parisienne de la Mode. Sobre, folle, baroque, bruyante ou protocolaire, à chaque maison de choisir son registre, son casting, sa mise en scène, son rythme. Le créateur invité du jour dispose également d’une grille préétablie, visible du grand public, où exposer son esprit,

Nous coups de cœur :
Lovisa Burfitt a émigré de Suède en 2003 pour se lancer dans l’aventure mode. Ses T-shirts très graphiques et en série limitée ont vite été repérés par les accros de nouveautés, mais il y a toute une ligne Burfitt à découvrir, subtile et luxueuse, brodée et créative. L’augmentation des points de vente est déjà exponentielle, même s’il reste difficile de mettre la main sur les fameux masques de Burfitt, souvent photographiés dans les meilleurs magazines de mode, mais seulement en pièces uniques.
Requiem est la quintessence du raffinement de la mode parisienne ultra luxueuse et événementielle, et c’est pour ça que la presse internationale adore. Raffaele Boriello et Julien Desselle aux rênes de Requiem sont obsédés par les codes d'élégance des années 1940 et 1950 et sa Haute Couture toutes en volumes. Des réminiscences de Monica Vitti et les héroïnes hyper glamour de la télévision américaine des années 1980 sont au menu de leur création.
Véronique Leroy bénéficie sans doute de la plus grande renommée de ce groupe auprès de la presse internationale et des acheteurs. La mode de Véronique Leroy mérite sa réputation de féminité pointue, alliant indolence, sens de l’humour et du détail, avec une intégrité qui semble inaltérable. Un univers aujourd’hui également palpable pour les Parisiennes dans sa boutique de la rue d’Alger à deux pas des Tuileries.
Sahadaru Hoshino est le jeune japonais qui se cache derrière le mystérieux label ES Orchestres. Obsédé par les tailleurs anglais, bardés de diplômes de mode prestigieux, admiré d’Alexander Mc Queen pour qui il a travaillé, Sahadaru Hoshino s’est installé à Paris en 2003 pour lancer son label Es Orchestres. Avec pour points forts : les drapés et le tailleur, la fluidité et la rigueur, les jeux sur le masculin-féminin, le classicisme et le débridé.
Sakina M'sa est une acharnée, travaillant dans son atelier d’insertion dans le nord de Paris, toujours à inventer, recycler, évoluer, concevoir des vêtements « semi-uniques », rendant hommage à Jean Baudrillard, qui appréciait son travail.

Jean Pierre Mocho Président de la Fédération française du prêt à porter féminin a pour sa part, expliqué que la fédération était dans l’optique de soutenir la jeune création, afin de l’accompagner dans son développement et l’opération du Petit Palais s’inscrit en droite ligne de la Fashion Week. Les créateurs qui participent sont dans le calendrier de la Couture. Une volonté d’ouverture et d’innovation qui fait de Paris la capitale de la création et de la mode :
4 rendez-vous défilés par an,
4 rendez-vous salons, toujours dans une french touch faite de melting- modes inimitables mais à nourrir continuellement.
Les créateurs de demain sont ses pivots. Le Petit Palais est au cœur géographique des activités mode qui se déroulent pendant cette semaine, entre les Tuileries et le Carrousel du Louvre. Ceci expliquant l’ouverture et la collaboration de l’ancien avec le renouveau esthétique.

Courtesy Press:
F.B.G Communication.com
www.fbg-communication.com
Prochain salon:www.pretaporter.com





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